Trigueros se prepara para vivir su ‘Enclave Local’ durante todo el mes de junio

Diversos colectivos culturales de la localidad ofrecerán cuatro espectáculos en el Antiguo Convento del Carmen

El claustro del Antiguo Convento del Carmen de Trigueros ya está preparado para acoger la programación cultural ‘Enclave Local’, que tendrá lugar desde el próximo viernes 3 de junio hasta el día 24 de ese mismo mes y tendrá como protagonistas a diversos colectivos del ámbito cultural y musical de la localidad.

La encargada de abrir la programación será la Escuela de Música de la Asociación Músico Cultural ‘José del Toro’, que ofrecerá un concierto el viernes 3 de junio a partir de las 21.00 horas, tras lo que, el sábado 11, a las 22.00 horas, será el turno del alumnado del Taller Municipal de Teatro, que arrancarán la sonrisa de los presentes con El Club de la Comedia Triguereña.

Ya el viernes 17 de junio se podrá disfrutar de la maestría de la Coral Polifónica ‘Gaudeamus’, que ofrecerá un concierto a partir de las 22.00 horas. Una semana después, el viernes 24 a las 22.00 horas, cerrará la programación el espectáculo ‘Castañeando’, del Taller Municipal de Teatro.

Para disfrutar de la programación es necesario retirar las invitaciones de manera previa. Las personas interesadas pueden hacerlo a partir del 1 de junio en la Oficina de Turismo, concretamente de martes a sábado de 10.00 a 14.00 horas y jueves y viernes de 18.30 a 20.30 horas, además de en el lugar de celebración, el Antiguo Convento del Carmen, dos horas antes de cada función.

“Afortunadamente tenemos en nuestro pueblo unas localizaciones maravillosas en las que poder desarrollar este tipo de programaciones. El Antiguo Convento del Carmen, además de su riqueza patrimonial, nos ofrece un claustro maravilloso que supera las expectativas de cualquier marco en el que se pueda disfrutar de un concierto de nuestra banda, de la coral o de cualquier representación teatral como las que se ofrece en esta última programación», ha destacado la teniente de alcalde y concejala de Cultura y Turismo del Ayuntamiento de Trigueros, Irene Montiel.

«Tenemos la oportunidad de deleitarnos de la maestría y el arte de nuestra gente que, a través de las distintas agrupaciones, generan una vida cultural en Trigueros de una calidad extraordinaria. Y de eso trata Enclave Trigueros”, ha agregado.

Músicos de Huelva se unirán el próximo 28 de mayo en un evento cultural diferente en La Paka

La céntrica taberna onubense ofrecerá ‘Groove Connection’, un acontecimiento que hace bandera de los artistas locales

Todos los aficionados a la música y al arte tienen una cita ineludible el próximo 28 de mayo en La Paka. La conocida taberna onubense, situada en pleno centro de Huelva, en el corazón de la calle Rábida, ofrecerá durante el último sábado de este mes un evento diferente que contará con diversas y variadas actuaciones, todas ellas con un denominador común: estarán protagonizadas por artistas de la tierra, de Huelva.

El nombre del evento es ‘Groove Connection’, todo un acontecimiento que hace bandera de los artistas jóvenes locales que de una manera u otra están conectados por la música, pero no por la música más habitual, sino con la música alternativa, la que no se escucha todos los fines de semanas en los locales de la ciudad.

‘Groove Connection’ ofrecerá al público, a partir de las 12.30 horas, otros sabores y otra perspectiva de la música, concretamente géneros o estilos como el rhythm and blues, el funk, el garage UK o el afrobeats. Pues de todo ello hay en la ciudad, y además de calidad, tal y como se mostrará en este evento que seguro no dejará indiferente a nadie.

Los asistentes podrán disfrutar, por un lado, de la actuación de Femme Fatene, una artista onubense que vive en Manchester y que es considerada una de las grandes promesas del r&b contemporáneo, tras lo que el público tendrá la oportunidad de presenciar un pequeño show de un artista de Isla Cristina que parecerá todo un grupo haciendo música en directo, aunque en el escenario solo estará él y sus instrumentos. Además, el evento contará con los platos y el buen gusto de DJADR para hacer bailar y disfrutar a los asistentes.

Pero no solo habrá actuaciones. También estará presente J.Nacidodeunloro, que enseñará sus proyectos y contará algunas historias de artistas de la ciudad. Y para que todos los asistentes se vayan con el mejor recuerdo posible, los componentes de Antípoda Récords montarán un pequeño mercadillo.

Cajasol trae ‘100 años de Gloria (Fuertes)’ y a la cantaora Regina a su escenario

Serán los próximos días 19 y 20 de mayo a las 20.30 y 21.00 horas respectivamente

La Fundación Cajasol volverá a traer actividades culturales la próxima semana a su sede de la calle Puerto y en concreto ofrecerá una función teatral y un concierto, ambos de carácter gratuito.

El próximo jueves 19 de mayo a las 20.30 horas, se desarrollará una acción de Teatro Leído a cargo del grupo ‘El nombre es lo de menos’ que traerá al escenario la obra “100 años de Gloria (Fuertes)”, un texto de Pedro Herranz y Santiago González, adaptado por José María Rodríguez, en el que recuperan la voz de Gloria Fuertes y lo más silenciado de su creación.

Por otro lado, el próximo viernes día 20 a las 21:00 horas, la cantaora Regina, ofrecerá el espectáculo «Marcando por Huelva», acompañada a la guitarra por José María de Lepe, que ofrecerá un recital de cante realizando un amplio recorrido por los distintos estilos de fandangos de la provincia. También se podrá disfrutar de una ponencia a cargo de Casto Márquez sobre el fandango onubense.

Este evento podrá seguirse en streaming a traves del canal del Youtbe de Fundación Cajasol. Clck aquí

Batur Baslar expone sus acuarelas en la Fundación Caja Rural

La muestra puede visitarse desde este martes en el Centro Cultural José Luis García Palacios

La Fundación Caja Rural del Sur ha organizado, dentro de su ciclo dedicado a las Artes Plásticas, la exposición de acuarelas de Batur Baslar, que podrá ser visitada en el Centro Cultural ‘José Luis García Palacios’ de Caja Rural del Sur en Huelva, sito en la calle Mora Claros (6-8) dentro del horario habitual. En la tarde de este mismo martes, a las 20.00 horas, se inaugura la muestra de este pintor afincado en Sevilla, aunque nacido en Ankara en 1967.

Batur Baslar, tras obtener el Grado Superior de Música en el Conservatorio Estatal de la Universidad de Hacettepe en 1990, se trasladó a Inglaterra donde estudió el Grado en Bellas Artes (Fine Arts Mixed Media) en la Universidad de Westminster en Londres, durante el cual se concentró principalmente en fotografía, pintura y grabado.

Tras su graduación en 1997 se trasladó a Sevilla donde actualmente vive y trabaja. Aunque siempre tuvo interés en la acuarela, solo a partir de 2015 empezó a concentrar sus actividades artísticas principalmente en esta técnica. Desde entonces ha realizado varias exposiciones individuales y ha participado en decenas de exposiciones colectivas y selecciones a nivel nacional e internacional en Rusia, Francia, Polonia, Singapur, Malasia, Indonesia, Colombia, Ucrania, Japón, Eslovenia, Australia, Chile y Turquía. En septiembre de 2021 fue el ganador del primer premio en el concurso “Entre Grises” de Winsor & Newton a nivel de la Península Ibérica. También ha sido recientemente premiado en el concurso Mini Acuarela Kiev 21 en Ucrania, en el “Golden Brush Watercolour Contest” en Esmirna, Turquía y en el Festival de Acuarela de Santo Domingo, Chile. Representa a España en Fabriano in Acquarello 2022, Italia.

El propio artista ha escrito que “lo que más me atrae de la pintura es el redescubrimiento de la forma y el color de los objetos cotidianos, que, en el proceso de aprender, vamos olvidando. Llega un momento que dejamos de ver los objetos ya conocidos. Sin embargo, diferentes condiciones de luz revelan infinitas identidades y dotan de múltiples significados a lo que vemos. Buscar una organización particular de ellos como parte de una composición es un juego que disfruto a lo largo del día. Para mí pintar es, al mismo tiempo, un proceso de traducción de una mezcla de distintos lenguajes a uno visual de un medio particular. Trabajar con acuarela es trabajar con la transparencia y la fluidez del agua. Es un medio vivo y tiene su mente propia. Uno no debe intentar dominarla sino hacerse amigo de ella, dialogar con ella, comprenderla y acompañarla en lo que quiere hacer”. Y añade: “Mi principal tema de interés en la acuarela es el paisaje. La fuerza detrás de mi inspiración es la naturaleza y la luz. Aunque la mayoría de mis acuarelas tienen un estilo impresionista, disfruto desarrollando mis ideas en un estilo más suelto añadiendo elementos abstractos.”

El Musical del Selu y ‘Los santos inocentes’ recalan esta semana en Huelva

El Gran Teatro acogerá además la actuación del grupo Onuba

Dentro de la programación cultural impulsada por el Ayuntamiento de Huelva para este mes de abril, la capital onubense ofrece para esta semana una variada oferta que permitirá al público de la capital disfrutar el viernes a las 21.00 horas en el Gran Teatro de uno de los grandes estrenos teatrales de la temporada, ‘Los santos inocentes’, protagonizada por el reconocido actor Javier Gutiérrez, así como de una de las comedias más esperadas de la primavera, ‘El Selu, El Musical’, que este sábado llenará el auditorio de la Casa Colón con dos sesiones, a las 17.30 y a las 21.00 horas.

Con ‘Los santos inocentes’, el clásico de Miguel Delibes, los espectadores van a poder asistir a la representación teatral de todo un referente de la literatura española. Todo ello, con una trama que se presenta como un espejo en el que la sociedad actual también pueda mirarse y reconocerse. Un espectáculo que hace en Huelva una de las primeras paradas en su gira por toda España, lo que confirma a nuestra ciudad como plaza de obligada visita para producciones de este nivel.

Cabe destacar que, bajo la dirección de Javier Hernández-Simón, y con un texto adaptado por Fernando Marías y Javier Hernández Simón, la imagen a la que enfrenta al público es cruda, bella y salvaje, pero sobre todo profundamente humana, mostrando el reflejo del pasado para que podamos explicar nuestro presente.

El otro plato fuerte de la programación de esta semana es ‘El Selu, El Musical’, una manera diferente de ver el carnaval en una conexión directa con un público no exclusivamente carnavalero. Una relación entre el humor, la crítica y el sarcasmo donde se pretende que el espectador, desde que entre por la puerta del auditorio de la Casa Colón, empiece a participar y a disfrutar del espectáculo.

De esta forma, los onubenses van a tener este fin de semana la oportunidad única de divertirse en Huelva con el arte de ‘El Selu’. Una apuesta artística muy especial que incluye además nuevos instrumentos para disfrutar por primera vez de presentaciones, cuplés, pasodobles y popurrís a ritmo de jazz, tangos, swing o flamenco en un espectáculo rompedor.

Sesión Huelva

En el marco de ‘Sesión Huelva’, con la que desde el Ayuntamiento de Huelva se pretende apoyar la creación y el talento onubense, este jueves, a las 21.00 horas, el Gran Teatro acogerá el concierto del grupo Onuba, que presenta su trabajo discográfico ‘Onuba suena distinto’, un álbum donde a través de la música han sabido plasmar y expresar sus sentimientos y vivencias más profundas.

Con este destacado título, y de nuevo de la mano en la producción y los arreglos de José Carlos Seco, se han sumergido en el mundo de las sevillanas, de la mano de autores como Pepe Roca, que colabora en ¡Qué pena amarte tanto!, Rafa Serna del que rescatan ¡Se te nota en la mirada!, Fali Ramos y José Antonio Muñoz, con otros dos títulos y el omnipresente Tato Ramírez.

Con un estilo personal, diferente e inconfundible, los integrantes de Onuba, Paco, Miguel y Enrique, forman ya parte de la historia de la música popular de Andalucía gracias a las sevillanas, rumbas y fandangos con las que desde el año 1986 están recorriendo los escenarios de toda la geografía española y de países como Francia, Alemania y México.

Finalmente, hay que recordar que las localidades para asistir a estos espectáculos se encuentran a la venta tanto a través de Internet, mediante la web entradas.huelva.es, como en la taquilla del Gran Teatro, abierta al público en horario de martes a viernes, de 10.30 a 13.00 horas y de 19.00 a 21.00 horas, así como también desde dos horas antes del inicio de la actuación.

Manuel Remesal expone los paisajes mineros de Riotinto en el centro cultural de Cartaya

El pintor retrata el pasado y presente de las minas con trazos y técnicas personales y colores ocres, marrones y rojizos

Desde hoy y hasta el próximo día 29 de abril, los cartayeros y visitantes pueden disfrutar de la exposición pictórica ‘Una vida a cielo abierto’, que puede visitarse en el centro cultural de Cartaya y está integrada por una quincena de pinturas del prestigioso pintor autodidacta onubense Juan Manuel Remesal.

Se trata de una colección con la que el autor rinde homenaje a las minas de Riotinto, retratando con trazos y técnicas muy personales el pasado y el presente de este rincón andaluz. Para ello, sus óleos sobre lienzo muestran los paisajes reales del entorno minero y se impregnan de los colores ocres, marrones y rojizos que los caracterizan.

Son colores que, según ha resaltado el autor, “se fijaron en mi retina, me acompañaron desde que nací, porque nací en Riotinto, aunque hace ya muchos años que vivo en Huelva, y siendo tan reales, ahora traslado a mis cuadros”.

Las obras hacen un recorrido por la realidad minera desde 1882 hasta 2005, basándose en algunos casos en fotografías en blanco y negro que mostraban la realidad de la mina cuando estaba a pleno rendimiento, además de “en las imágenes que retengo en mi retina de su cierre y de la época más actual”, indica el pintor, que complementa todo ello con restos de material y de objetos que hacen referencia al entorno minero.

La alcaldesa, Pepa González Bayo, que ha visitado la muestra junto con la concejala de Cultura, María Dolores Carro, ha destacado “la amplia oferta cultural de la localidad, que nos sitúa a la cabeza de la provincia”, ha subrayado.

La responsable cultural, por su parte, ha hecho hincapié, durante la inauguración de la misma, en la “oportunidad que nos brinda esta exposición de conocer la obra de uno de los autores más importantes de nuestra provincia”.

La muestra permanecerá abierta el público en el hall del centro cultural hasta el 29 de abril y puede visitarse en horario de mañana (de 9:00 a 14:00 horas) y de tarde (de 16:00 a 21:00 horas), de lunes a viernes.

El musical The Full Monty y el homenaje internacional a Dire Straits llegan esta semana a Huelva

La programación se completa con el concierto del guitarrista onubense Quique Bonal y del sevillano Kid Carlos

El Ayuntamiento de Huelva ofrece para esta semana en la capital un auténtico cartel cultural de lujo, una variada programación artística para todos los públicos donde destaca ‘The Full Monty El Musical’ y el espectáculo internacional que rinde homenaje a la mítica banda Dire Straits.

El auditorio de la Casa Colón acogerá así dos sesiones de una de las producciones más icónicas y reconocidas de Broadway, The Full Monty, que los espectadores onubenses tendrán la oportunidad de ver el sábado día 2 a las 21.00 horas y el domingo a las 18.00 horas.

Este aclamado musical se encuentra de gira por España y está basado en la comedia británica más exitosa de todos los tiempos, nominada en cuatro categorías en los Oscars y ganadora del Oscar a la Mejor Banda Sonora Musical. Además, este espectáculo ha estado nominado en nueve categorías en los premios Tony, entre ellos al Mejor Musical.

Se trata además de un filme que estuvo nominado al Globo de Oro como Mejor película Comedia Musical y consiguió tres premios Bafta, como Película, Actor y Actor Secundario. Asimismo, en los Premios Goya estuvo nominada a Mejor Película Europea, en los Premios Cesar a Mejor Película Extranjera, en los Premios David di Donatello a Mejor Film Extranjero y en los Premios del Cine Europeo a Mejor Película y al Premio del Público.

Otro de los platos fuertes de esta semana es sin duda The very best of Dire Straits, considerado como el mejor espectáculo internacional homenaje a esta mítica banda. Tras haber recorrido Alemania, Francia, Portugal, Luxemburgo y distintas ciudades de la geografía española, Brothers in Banda estará este viernes día 1, a las 21.00 horas, en el auditorio de la Casa Colón. Un concierto muy esperado que permitir transportar al público onubense a una particular máquina del tiempo, a través de un seleccionado, cuidado y amplio repertorio que pertenece ya a la memoria colectiva de varias generaciones.

Así, en The Very Best of Dire Straits se repasará lo más destacado del desaparecido grupo británico. Todo ello, en un show que revivirá desde el sonido limpio y cristalino de Down to the Waterline, el antológico Money for Nothing, pasando por clásicos como Sultans of Swing, Telegraph Road, Romeo & Juliet, Tunnel of Love o Lady Writer, y revisitando joyas como News, Why Worry, One World, It never Rains y muchos otros.

Cabe destacar que si la guitarra y voz de Mark Knopfler han sido fundamentales en Dire Straits lo mismo ocurre con Angelo Fumarola, al frente de Brothers in Band. Su voz, su postura, sus gestos, su expresividad y sobre todo su espectacular forma de tocar la guitarra nos muestran al Knopfler de una época pasada y conducirán al público a melodías que ya pertenecen a la historia musical internacional.

No menos importante es la banda que acompaña a Angelo Fumarola, un grupo de reconocidos músicos de primer nivel que interpretan y recrean con una extrema fidelidad y un altísimo nivel las diferentes etapas de una de grandes bandas de este siglo.

Por otra parte, la programación cultural de esta semana se completa con la actuación del guitarrista onubense Quique Bonal y del sevillano Kid Carlos, que estarán presentando su primer álbum en el Gran Teatro de Huelva este jueves 31, a las 21.00 horas. Un concierto muy especial en el que interpretarán los temas de su disco, que abarca diversos estilos musicales nacidos en los Estados Unidos a lo largo del siglo XX: desde el ragtime o el swing hasta el rock más moderno, pasando por el bluegrass, el manouche, los ‘standards’ de jazz, el be-bop y el blues, nexo de unión entre ambos músicos. 

Para este espectáculo educativo, a la par que visual y sonoro, Quique Bonal y Kid Carlos emplearán diversos instrumentos de cuerda, acompañados de breves introducciones que los artistas harán de cada una de las piezas para ayudar a que el público pueda apreciar mejor la increíble riqueza y variedad de la música popular norteamericana.

Cabe destacar que Bonal es conocido principalmente por su faceta de ‘bluesman’, dominando diversos estilos como el jazz, el rockabilly o el fingerpicking, e instrumentos como el banjo de cinco cuerdas. Desde principios de los noventa ha formado parte de algunas de las mejores bandas de blues del país: la mítica Caledonia Blues Band, Blues Machine y Blues Blasters.

Por su parte, Carlos Moreno, cuyo nombre artístico es Kid Carlos, comenzó a tocar a los 12 años y debutó con Cotton Factory. Posteriormente fundó Black Jack y empezó a tocar junto a los mejores músicos del género de Sevilla y del resto de España. Ha compartido escenario con músicos de la talla de Otis Grand, Jon McDonald, Kirk Fletcher o Philip Catherine.

Finalmente, hay que recordar que las localidades para asistir a estos espectáculos se encuentran a la venta tanto a través de Internet, mediante la web entradas.huelva.es, como en la taquilla del Gran Teatro, abierta al público en horario de martes a viernes, de 10.30 a 13.00 horas y de 19.00 a 21.00 horas, así como también desde dos horas antes del inicio de cada actuación.

Vázquez Lazo se estrena como novelista con una obra llena de pasiones, costumbrismo y suspense

El historiador zalameño publica con Pábilo Editorial ‘En el Páramo susurran los fresnos’, que será presentada en Zalamea este viernes

“El idilio romántico de la joven Adela sirve como excusa para crear una historia de personajes en la que estos son protagonistas sobre la propia acción central. Así, a través de ellos, se tratan temas universales como el amor, la muerte, lo celos o la venganza en el contexto de un pequeño pueblo rural en el que todos sus habitantes están conectados por marañas de hilos pasados, presentes y futuros. El lector recorrerá el Páramo, la Plaza de las Acacias y el casino de Orencio como uno más de los vecinos de este municipio, adentrándose en una narración de apariencia sencilla y de sutil complejidad”. Es la sinopsis de ‘En el Páramo susurran los fresnos’, la primera novela del historiador de Zalamea la Real José Manuel Vázquez Lazo, quien ha logrado la elaboración de una adictiva trama a la altura de los mejores del género.

Así, a través de sus 182 páginas, el lector podrá conocer a personajes tan variopintos como Adela, Edelmira Buonanotte, Filiberto Pantaleón, don Federico Salmerón o don Leandro, el cura, entre otros, personajes entrelazados en una historia en la que el autor zalameño hace conjugar con maestría la novela costumbrista con altas dosis de suspense.

Vázquez Lazo logra atrapar al lector gracias a sus sobresalientes descripciones de personajes y espacios en una población rural innominada de la España de principios del siglo XX. Y como resultado, una historia redonda de principio a fin tanto en lo estético como en el contenido de una novela que esconde con maestría hasta sus últimas páginas el desenlace de una dramática trama en la que florecen lo mejor y lo peor de las pasiones humanas, y en la que el lector también esbozará sonrisas gracias a las dosis de humor y cierto surrealismo que el escritor zalameño sabe colocar con sutileza.

La puesta de largo de ‘En el Páramo susurran los fresnos’ será este viernes 15 de marzo en el Teatro Ruiz Tatay de Zalamea la Real, donde a partir de las siete de la tarde José Manuel Vázquez Lazo desgranará para sus vecinos los entresijos de su debut novelístico. El autor estará acompañado por Antonio Conejo, concejal de Cultura del Ayuntamiento de Zalamea la Real, y por Joaquín Cabanillas, director de Pábilo Editorial.

El periplo de presentaciones de esta fantástica novela continuará el 25 de abril en la Semana del Libro de Lepe y unos días después, el 28 de abril, será una de las actividades que darán forma a la Feria del Libro de Huelva. También hará parada en el Patio de la Letras de Punta Umbría, donde el autor la presentará el próximo 9 de agosto.

José Manuel Vázquez Lazo nació en Zalamea la Real en 1977. Es Licenciado en Historia por la Universidad de Huelva y Especialista Universitario en Archivística por la UNED, dedicando la mayor parte de su vida profesional a este ámbito. Tiene en su haber diferentes publicaciones, entre las que destacan Zalamea Republicana (Diputación de Huelva 2003), el volumen dedicado a Zalamea la Real en la colección La provincia de Huelva, historia de sus villas y ciudades (Diputación de Huelva, 2014) o Zalamea. Del Señorío jurisdiccional del Arzobispado de Sevilla a la incorporación a la Corona de Felipe II (1579-1592) (Diputación de Huelva, 2021). Es además coautor de El Campillo. De la independencia a la democracia (UHU, 2007) junto a Cristóbal García García y María Dolores Ferrero Blanco; y también coautor de Don Felipe Segundo 1592. Libro de los Privilegios de Zalamea la Real. (Ayuntamiento de Zalamea la Real y Asociación Cistus Jara, 2017). Con En el Páramo susurran los fresnos hace su debut en el género de la novela.

‘En el Páramo susurran los fresnos’ está disponible en librerías de toda España, en la plataforma Todos tus libros y en la tienda online www.pabiloeditorial.com.

Vincent Milhou presenta cuatro libros este viernes en el 1900 a través de un espectáculo literario y musical

El escritor dará a conocer dos novelas, una serie de cuentos y una obra de teatro e interpretará canciones y poemas de su grupo ‘Dos en raya’

El profesor y escritor francés afincado en Huelva Vincent Milhou ha publicado cuatro nuevas obras que escribió en épocas diferentes pero que han visto la luz ahora, todas al mismo tiempo. Se trata, en concreto, de una novela histórica sobre la escultura medieval, ‘El ángel caído’, publicada por LEN éditions; y tres obras autoeditadas: una novela gráfica, ‘Crónicas de las siete edades’; una serie de cuentos, ‘Leyendas de aquí y de ahora’, y una obra de teatro, ‘Medina de Riotinto o los hijos del cacique’, ambientada en la provincia de Huelva durante la transición española.

El autor presentará las cuatro obras este viernes 18 de marzo a partir de las 20.00 horas en la sala bar 1900 de Huelva, donde Milhou también interpretará canciones y poemas del repertorio que tiene con ‘Dos en raya’, un grupo que él mismo puso en marcha con sus dos hijos, Tomás y Pablo, que le acompañan a la guitarra y al bajo. Además, las cuatro obras pueden adquirirse mandando un mensaje al escritor a vincentmilhou@gmail.com o consultando su página web, vincentmilhou.com.

Es escritor, que lleva unos 20 años en España y trabaja como profesor de francés en el IES Alto Conquero de Huelva, explica a TINTO NOTICIAS el posible origen de su interés por escribir. «En mi familia había universitarios (historiadores) y artistas (músicos y pintores). Supongo que la escritura de obras con trasfondos históricos o relacionados con la mitología es una síntesis de estas dos herencias», asegura.

Milhou cuenta que lleva unos 25 años escribiendo en su idioma materno y publicando, desde España, en sitios web y páginas literarias francófonas. Además, Fue durante siete años miembro del comité de lectura de una editorial online, ‘oniris.be’, en la que también publicó un centenar de textos, tanto en poesía como en prosa.

Asimismo, también expresa que el confinamiento, hace dos años, fue «decisivo» para dar el paso hacia la publicación tradicional en papel y en el idioma castellano. Durante aquellos meses «traduje mis obras y en paralelo mandé mi novela histórica, ‘El ángel caído’ a editoriales francesas. Al final la publicaron en el marco de las jornadas del manuscrito francófono, también su versión traducida al castellano», relata Milhou, quien, en paralelo, decidió «publicar por mi cuenta otras tres obras”.

El autor describe que “en mi caso la escritura responde a una necesidad. Primero surge en mi mente un cuestionamiento, una problemática nueva, una manera inusual de ver y sentir el mundo o de abordar una temática específica. Este ‘fulgor’ poco a poco se transforma en concepto y luego, como deseo transmitir mi percepción a los demás, se convierte en historia o en poema, poco importa la forma en definitiva. Lo esencial es que el mensaje, la emoción, la idea original, llegue intacta al alma del lector”, destaca.

De esta forma, el escritor ofrece el siguiente consejo para quien quiera dedicarse a la escritura: “Que se haga dos preguntas antes de escribir: qué quiero transmitir y luego a quién. Cuando sepa contestar a estas dos preguntas, el cómo vendrá solo, como tirando de un hilo mágico, y si sabe preservar la complejidad de su reflexión inicial y tiene la empatía necesaria para adivinar en cada momento cómo se sentirá el lector, lo logrará”, sentencia.

¿De qué tratan estas cuatro obras? El propio Vincent Milhou lo cuenta de la siguiente forma:

‘El ángel caído’ es una obra que transcurre en la época de las grandes catedrales en el Oeste francés. Nos cuenta la historia de un escultor ficticio, llamado “Pierre Toussaint”, que “conocía el lenguaje secreto de las piedras”. Él se crió en un monasterio, antes de fugarse para seguir a una tropa de albañiles hasta Normandía. Es un personaje muy peculiar, introvertido, traumatizado en su infancia, su arte lo conduce a las puertas de la locura, y sus esculturas reflejan una lucha contra sus propios demonios interiores. Sus creaciones, de una manera u otra, “cobran vida”, provocando reacciones muy sorprendentes en su entorno y Pierre se pregunta si su inspiración viene de Dios o del Diablo.

‘Crónicas de las siete edades’ es una novela gráfica, un relato con abundantes ilustraciones personales. Se trata de un cuento mitológico, un relato sincrético que recoge y revisita los grandes mitos griegos, nórdicos, celtas e incluso la tradición bíblica, para formar una cosmogonía original, dándole un nuevo enfoque humanista, ecologista, feminista y contrario a los dogmas religiosos.

‘Leyendas de aquí y de ahora’ es una serie de seis cuentos, y propone una visión peculiar de la mitología griega, revisitando las hazañas de los héroes clásicos, desde una perspectiva absolutamente actual y cotidiana. Ellos son héroes “invisibles” que viven “aquí y ahora”: por ejemplo, Ulises es un refugiado que intenta cruzar el estrecho de Gibraltar, Orfeo un guitarrista flamenco cuya mujer sufrió una sobredosis, y Hércules, la “persona más fuerte del mundo” no es otra que Araceli, mi vecina, que debe realizar doce trabajos titánicos para llegar a fin de mes. El sexto cuento, “Antígona”, transcurre en la cuenca minera de Huelva durante la guerra civil.

‘Medina de Riotinto’ es una obra de teatro. El punto de partida es el siguiente: estamos en el verano del 77 y acaba de fallecer el cacique de Medina de Riotinto, un pueblo ficticio de la campiña de Huelva. En su entierro, se reencuentran sus hijos Paco, Nando y Manolo. El mayor se quedó en el pueblo, el segundo emigró a los 20 años a Francia, donde conoció Mayo del 68 y el partido comunista, mientras el pequeño se convirtió en un ejecutivo en Madrid. No tienen nada en común, pero deben a toda costa entenderse para gestionar el patrimonio heredado de su padre. Juntos, llevarán un proyecto inmobiliario, una urbanización en un pinar del pueblo. La obra durará años, y reservará más de una sorpresa.

Vincent Milhou

Cartaya ofrece este sábado circo y música para toda la familia

El Ayuntamiento retoma la programación cultural con ‘Emportats’

El próximo sábado 19 de marzo, a las 19:00 horas, la compañía ‘La Trócola Circ’ estrena en el teatro del Centro Cultural de Cartaya su último trabajo, ‘Emportats’. Avalado por numerosos reconocimientos, entre ellos el Premio FETEN 2018 al Mejor Espectáculo de Noche, y el mismo año, el Premio de las Artes Escénicas Valencianas, al Mejor Espectáculo de Circo.

Se trata de un espectáculo de circo para toda la familia que combina disciplinas como la acrobacia, los malabares, la música y el trabajo con objetos, en este caso puertas. Con estos infredientes, aderezados con buenas dosis de humor, la compañía valenciana ‘La Trócola Circ’ nos presenta un show trepidante donde los artistas no se dan tregua entre carreras, saltos, canciones y pelotas que vuelan.

La fusión del circo contemporáneo con acrobacias y malabares del mejor nivel, unido al juego con los elementos escenográficos, generan secuencias teatrales llenas de humor y diversión que hacen de ‘Emportats’ la combinación perfecta para hacer disfrutar por igual a grandes y pequeños. Se trata, además de un espectáculo joven y actual en el que tiene un gran protagonismo la música en directo, perfectamente entrelazada con la trama y con el circo.

Esta nueva cita retoma la programación cultural y muestra la calidad y variedad de la misma, señalan la alcaldesa, Pepa González Bayo, y la concejala de Cultura, María Dolores Carro, que han animado “a cartayeros y visitantes a disfrutar de este espectáculo, que vuelve a poner de manifiesto la variedad y calidad de la oferta cultural de la localidad, sin duda uno de los principales atractivos turísticos de nuestro pueblo, cuya oferta cultural se sitúa a la cabeza de la provincia”.

Las entradas para disfrutar de este espectáculo se encuentran a la venta en las taquillas del centro cultural y en ‘tickentradas.com’, con precios populares y un descuento, especialmente pensado para las familias, que permite adquirir dos entradas por el precio de una.